Little peaché

Frågestund!

Nu har jag fått så himla många läsare och det är svårt att hinna svara på alla kommentarer. Men ni är många som frågar olika saker. Så jag tänkte ha en frågestund.

Skriv i kommentarsfältet om du har en fråga så ska jag svara så bra jag bara kan!

Men innan jag avslutar detta vill jag säga att ni alla är så himla fina och ni gör mig till världens lyckligaste varje dag.

Imorgon sammanfattar jag frågorna!

Kram på er och ha en hemskt fin helg!

De två lyckliga vinnarna är Frida Hofslagare och Elin Svensson.

Frida har gått Beckmans Designhögskola och vann för sin examenskollektion som cirkulerar kring ett surrealistiskt modehus där accessoarerna får en integrerad roll i kollektionen. Exempel är att hon gjorde klänning och skor som ett plagg och en kavaj med inbyggd handväska. Hela hennes kolletion kan du hitta här.

Elin Svenssons examenskollektion för Textilhögskolan i Borås heter Bräckt och är baserad på en del av hennes kulturella arv - fiskekulturen och miljön runt Ålakusten. Plaggen är bland annat rökta i fiskrök, behandlade med tjära och nedgrävda på stranden.

Grattis till de duktiga tjejerna!

Sommarens dille på fjädrar håller i sig.
 Collette Dinnigan
 Chado Ralph Rucci
 Collette Dinnigan
 Collette Dinnigan
 Collette Dinnigan
 John Galliano

Hollywood och kungliga influenser på mode och glamour!

• Nya filmstjärnor poppade upp och blev lika beundrade modeikoner såsom kungligheterna var. Biografer öppnade upp i varje liten stad och får en liten summa pengar kunde alla på smaka på glamourens värld. Att gå på bio var inte bara romantiskt utan också en resa in i glamouren och kvinnor ville nu se ut som sina modeikoner på vita duken, och klädde sig i likadana kläder, hade samma frisyr och använde samma make-up.
  
• De mest kända ikonerna under denna tid var Louise Brooks, Greta Garbo, Marlene Dietrich, Claudette Colbert, Ginger Rogers, Katharine Hepburn, Rudolph Valentino, Cary Grant and Clark Gable.  Dietrich och Hepburn blev alldeles speciella eftersom de var kvinnor som ofta och gärna klädde sig I byxor. Stort mode för män blev att ha den lilla mustaschen som Clark Gable hade.
  
  
  

• Louise Brooks
  Hon var en av de mest kända modeikonerna under 20-talet och var lätt igenkänd med sin distinkta svarta hjälmliknande bob, som hon ofta klippte i lugg. Kameran älskade hennes fräkniga bleka ansikte och hennes dramatiska utseende. Av alla filmer hon var med i var bara en av dem en talfilm. När hon inte längre fick några roller levde hon många år i fattigdom, en stor skillnad från den glittriga vardagen hon tidigare hade befunnit sig i.
  Hon var "the famous flapper of the era" som model såväl som skådespelerska och var ofta ansiktet ut I olika reklamer.
  
• Greta Garbo
  Hon var den raka motsatsen till Louise Brooks. Hennes mjukare drag var allt det som Louise inte var och hon personifierade kvinnligheten. Vår svenska stolthet började sin karriär som model men började studera teater på kungliga dramatiska teatern i Stockholm.
  Hennes stora genombrott var i talfilmer då hennes mjuka feminina röst fångade tittarna. Efter att en film floppade fortsatte hon leva ett anonymt liv liv i New York.
• 

• Den största ikonen för 20-talet är utan tvekan Gabrielle "Coco" Chanel. Hon var skaparen av ett helt nytt mode och stog bakom allt det som vi idag associerar med flapper. Hon använde neutrala toner som beige, sand, krämvit, navyblått och svart i mjuka följsamma material med enkla snitt som inte krävde korsett eller en markerad midja. Hon var grundaren av "LBD - little black dress" 

• Det korta håret blev den stora trenden. Först var håret bobbat och sen blev det vågigt, men det hålls kort hela tiden.
• En speciell hat utvecklades under denna tid. Den var formad på ett sådant sätt att den berättade för alla att man hade kort hår. Man kunde bara få en "cloche hat" som satt bra om man hade kortklippt under. Pannan var väldigt omodern under 20-talet.
  
  

• Nu började man sminka sig öppet bland folk till skillnad från årtiondet innan då man diskret smög undan till toaletten. Kvinnor tog fram sitt puder och applicerade detta och läppstift öppet på cafeér och nattklubbar. Det mörkt blodröda läppstiftet var otroligt modernt men rouge var något man använde mycket lite och diskret. Puder från 20-talet är nu något som samlare söker land och rike runt efter.
• Fram till 1926 hade ytterkappan varit lång men kortades nu till vaderna. Vad som dock stannade var att, oavsett längd, var kapporna omlottknäppta och fästa med en stor brosch. De flesta kappor hade stora kragar i päls som senare matchades med muddar i samma päls.
  

• Man bar skor med broscher, rosetter och snören. Den mest populära skon kallades för "the Mary Jane ankle strap button shoe" och nu var skon helt plötsligt synlig med de kortare klänningarna och det ledde till att större omsorg lades på val av skor.
  
  

Jag har insett att jag verkligen verkligen verkligen gillar Giambattista Vallis kläder! Hans kollektion för s/s 2008 var underbar och här ger jag er ett smakprov på mina favvisar!

• När vi tänker på 20-talet är det mest troligt att man tanker på eran som kallades "the roaring twenties" och det vi ser framför oss är Flapper modet. Flapper slog inte helt igenom förrän 1926. Flapper omfamnade allt som var modernt och man hade kort hår, en kort formlös klänning, ett bröst platt som en planka. Kvinnan bar smink som hon gärna applicerade bland folk och cigaretter röktes genom långa cigaretthållare. Hon visade upp sina ben och blev den nya rebellen som dansade hela nätter till tonerna av jazz
  
• Flapper blev ett mode som inte bara var tillgängligt för den rika överklassen eftersom klänningsmönstrena var enkla att använda och därför kunde många sy upp moderiktiga klänningar hemma.
• Kvinnan fick en manligare siluett eftersom klänningarna blev lösare och mindre figursydda. Bysten skulle vara liten och platt, midjan försvann och frisyrerna blev kortare och kortare.

• Många gjorde sina bh:ar hemma i vit bomull men de gav inte bysten särskilt bra stöd. Kvinnor med större byst började trycka in sin bröst med bandage eller använde en särskild bh, som med snörre på båda sidorna, gjorde att brösten kunde tryckas in steg för steg. Trots detta var det under 20-talet som man insåg att kvinnor hade olika kupstorlekar och försäljningen av underkläder steg enormt, vilekt gjorde att försäljningen av korsetter minskade med två tredjedelar.

• Nu började man istället använda minimala trosor i genomskinligt material och över det gördlar som fästes i nylonstrumporna.
  
• För första gången var armar bara, inte bara på kvällen, utan även dagtid och nylonstrumporna var beiga vilket gav en mer naken look än någon gång tidigare. Fötter, anklar och vader blev plötsligt synliga vilket var väldigt kontroversiellt.
  

* Mellan åren 1905 och 1918 började en ny era bildas när tidens ungdomar utmanade det stela edwardianska moder. Denna milda revolution skulle bli startskottet för knälånga kjolar istället för de fotvida som regerade.

* 1914 blev den första bh:n patenterad av amerikanen Mary Jacobs. Anledningen till att hon hyllades så är inte för att hon var först utan för att hon tog steget patentera plagget.

* Denna period var även tiden då kvinnan började klippa håret kort, vilket var en naturlig och praktisk handling då det var krigstider och kvinnorna började arbeta i fabrik.

* Dansen tango präglade 20-talets mode och när soldaterna kom hem på permission dansade alla par hemma i sina vardagsrum, med tidningar som guide på hur man skulle gå rätt tillväga.
 

* Nyckelhändelsen till denna reformation i modet var kriget. Folk började klä sig mer praktiskt och bekvämt, folk socialiserade över klassgränserna och kvinnor började engagera sig i voluntärarbete vilket ledde till en större insyn i världen vilket breddade deras horisont.

* Historien berättar att kvinnors kläder blev kortare av praktiska skäl.

Jag fullkomligt älskar vad Prada har gjort här. Tagit en underbar kjol och lagt till juveler och kombinerat det med en enkel vit tischa! Så himla snyggt, enkelt men samtidigt listigt och djärvt!

Filippa Knutsson, grundaren av Filippa K, har fått Gunilla Arhéns Förebildspris 2008. Hon är en häftig och modig entreprenör och att hon är kvinna ger mig så mycket motivation. Det är skoj när människor lyckas men när en kvinna lyckas i en mansdominerad värld då blir jag både glad och stolt.

Priset ges till den som visar på entrepenörskap, mod, nytänkande och affärsmässighet.
"- Jag är jättesmickrad och stolt, säger Filippa Knutsson till Damernas Värld. Det är roligt att få ett sådant personligt pris från ett kvinnligt nätverk. Extra kul är det att det är jag som person som fått det och inte bara företaget. Det här är en komplex bransch med mycket hårt arbete. Det tog lång tid innan jag förstod att jag var en entrepenör. Men att förverkliga min idé har alltid varit självklart för mig."
"- Filippa Knutsson har allt som kännetecknar en entrepenör, säger Gunilla Arhén, Ruter Dams vd och grundare. Hon är visionär, strategisk, modig och har en fingertoppskänsla för vad som ligger i tiden. Det är spännande att se hur hon nu är med och lanserar Filippa K utomlands. Vi i juryn anser att Filippa Knutsson är ett självklart val."

Filippa K är på frammarsch i Europa. Kläderna säljs i dag i 18 länder. I oktober öppnar den första butiken i USA.
Priset på 15 000 kr, ett diplom och en flaska Philipponnat Royal Reserve delades ut vid en ceremoni i Stockholm den 9 juni. Gunilla Arhéns Förebildspris delades ut första gången 2002. Priset ska stimulera flickor och kvinnor att satsa på entrepenörskap och en karriär inom ett område de själva tror på. Och det är precis vad detta gör! Stimulerar, motiverar och engagerar!

Go Filippa Go!!!

Acne har just nu fraktfritt på sina kläder om man beställer via hemsidan. Acne har även börjat med något de kallar för acne achieve, som innebär att märket även säljer ut kläder och skor från äldre kollektioner billigare. Jag ska hålla utkik efter farmor anka skorna från förra året, de är så fina!
www.acne.se

1) You shouldn't adapt to what people expect you to wear. You should make your clothes your own. For me What's interesting is to wear the jackets and pants of suits separately.

2) I think it's distasteful when people buy clothes with logos or brag about what they spend on their clothes. Luxury should be something intimate.

3) Jewelry is very difficult for men, but they can go a little more extreme with shoes and bag. Wear trainers with a suit and the look completely changes.

4) I think clothes are more elegant when they're nonchalant. You can wear something quite sophisticated but not look too overtly luxurious.

5) Friday-wear is typically American. You have this office uniform, and then suddenly it's the weekend and it's the opposite. I think it's better to mix the two and make officewear a little less formal and Friday-wear a little less casual.

6) When I was younger I used to wear a lot of T-shirts, but not I wear more and more button-down shirts. I think it's actually very cool to just have a lot of really great shirts in a very good fabric.

7) It's important that clothes be light when you're layering. It's very nice if you wear three jackets instead of one-but not three suit jackets. I mean a shirt and a shirt jacket made out of very light fabric. Here is a richness to that look.

8) A lot of men are very insecure when it comes to dressing. They ask themselves every morning. "What am I going to wear? Is this the right thing? Does it match?" Once they find something they stick to it, and I think that's a shame. I think men should make a bit more of an effort. They should see clothing not as something necessary but as something fun.

9) There's something modern about dressing up, wearing a shirt and tie, but in a lighter way. We made ties that were just strips of fabric. And sometimes in the same fabric as the shirt. It's a new way to wear a tie.

10) I don't really like wallets. I prefer that you carry your money in your pocket or put everything in a bag and carry it there. Just keep it simple.

" Det är helt omöjligt för mig att träna. Man kan inte ha högklackat på löpbandet" - Victora Beckham.

I love her!

Herrmode magasinet King kröner "Svenskt herrmodes 100 största makthavare".
Jag väljer att välja ut mina favoriter av dessa hundra stycken genier.
Plats 100: Greger Hagelin - grundare av WESC
Tiderna är svåra för WESC. Butiker läggs ner och designers slutar, men med ett ökat USA-fokus, färsk aktieintroduktion och designer Frank Remme vid formrodret så hoppas man komma ur denna negativa cirkel
Plats 98: Hannes Hogeman - butiksinnehavara av Trés Bien
Detta är en bekant till mig som tillsammans med tre vänner driver butiken såväl som internetbutiken Trés Bien. På menyn återfinns märken som APC, Nom du Guerre och Come des Garcons. Självklart ligger butiken i solstaden Malmö.
Plats 81: Peter "Foppa" Forsberg - ishockeyproffs
Med sina hemska "foppatofflor" förpestade han förra sommaren men erbjuder nu en kompensation. Crocks lanserar en välgörenhetskampanj som ger Sverige chansen att bli av med dessa monster för gott. Lämna in dina tofflor och de smällts ner och görs till nya skor som sedan skeppas till tredje världen.
Plats 74: Maria Levin - grundare av Nudie
Nudie är modets snällaste märke. Med ekologisk bomull och Amnestytröjor dövar Maria Levin shopparens dåliga samvete och gör världen till en lite bättre plats. Dessutom börjar Nudie växa utomlands vilket är superskoj!
Plats 64: Martina Bonnier - chefredaktör DV Man
Martina håller det svenska modet i ett järngrepp och inte minst om den svenska modemannen. Med DV Man international siktar hon även på globalt inflytande.
Plats 54: Hampus Ahlqvist - modell
Hampus har modellat för modehus som Prada och Dolce & Gabbana. Men han är inte bara snygg utan även smart. Nyligen började han jobba med marknadsföring för Julian Red.
Plats 47: Swedish House Maffia - DJ kollektiv
Axwell, Steve Angello, Sebastian Ingrosso och Eric Prydz har gått från att mixa låtar i sovrummet till att resa jorden runt som världsstjärnor. De spelar musik för en publik på tusental och klubbkidsen är inte sena att ta efter sina idoler.
Plats 28: Jens Lapidus - Författare och advokat
Författaren till "snabba cash" och "aldrig fucka upp" är utan tvekan sveriges bäst klädda advokat såväl som författare. Många följer nu hans steg och klär sig ypperligt sofistikerat.
Plats 27: Henrik Schyffert - komiker
Sveriges bäst klädda komiker!
Plats 12: Håkan Hellström - artist
Hans sjömansstil återspeglades på några indieungdomar men hans nya mognare stil kommer med all säkerhet påverka såväl ung som gammal.
Plats 7: Zlatan Ibrahimovich - fotbollsproffs
Malmös och Sveriges stolthet. Den kaxiga fotbollsstjärnan klär sig kanske inte så himla bra men när han får Tv4 att utan knussel tapetsera en hel studio med Nikeloggor, inför en intervju, förstår man att han iallafall är den mest inflytelserika idrottsman.
Plats 2: Örjan Andersson - grundare av Cheap Monday och Weekday
Varenda någorlunda modeintresserad i Sverige har minst ett par Cheap Monday jeans i garderoben och nya Weekday butiker ploppar upp i samma takt som 7eleven butiker. Och när märket köptes upp för 564 miljoner var succén ett faktum!

Plats 1 gör mig så stolt att magen spricker! Vinnaren ÄR!!!:
LENA PATRIKSSON KELLER
Under 2000-talet har Lena byggt upp ett trehövdat modeimperium som ger henne en unik ställning inom svenskt herrmode. Hon är delägare i Whyred, som är ett av Sveriges mest hyllade märken. Som grundare av Patriksson Communication var hon först inom PR-branschen att på allvar satsa på mode. Som upphovskvinna till Sthlm Fashion Week ligger hon bakom årets enskilt största händelse på den svenska modescenen. Alla stilvägar bär till Lena. Mäktigast inom svenskt herrmode 2008 är en kvinna!

På catwalken syns härliga kläningar i alla möjliga material, men gemensam nämnare är att det är axelbandslöst mode. Tubklänningen, eller fodral som den också kallas, är tillbaka. Bär den med färglada pumps med öppen tå, eller gladiatorsandaler. Så tjejer -dra ner banden på bikinin eller baddräkten  nu när den blomstertid nu kommer.



.

En stor modeikon har gått i graven. Yves saint laurent dog igår 71 år gammal. Yves saint laurent föddes den
1 augusti 1936 i Oran, Algeriet.
Yves saint laurent var känd för att vara perfektionist ut i fingertopparna. Designern började skapa mode tidigt, och redan som 17-åring blev han upptäckt av Christian Dior. Yves saint laurent sydde som ung pojke kläder till sin mamma och till sina systrar.
När Dior avled  fyra år senare blev Yves saint laurent chefdesigner på modehuset Chrstian Dior.  
Designern lämnade Christian Dior 1960 då han invigde sitt egna modehus. Versksamheten togs år 2002 över av Guccigruppen.
Yves saint laurent förknippas med klassiska plagg som skepparkavajen och smokingen.